Phu Khanh Bui

Vietnam | N. 1987

"Vietnam es extremadamente bello; tiene una cultura y unas tradiciones únicas, una historia heroica y un pueblo amable". La definición proviene de Khánh Bùi Phú, un fotógrafo independiente comprometido con la presentación del patrimonio natural, cultural y humano de su país.
Es más que una pasión. A través de la fotografía, Khánh Bùi Phú – que nació y vive en Da Lat, ciudad de la provincia de Lam Dong – se compromete a proteger un legado tan abundante (de hecho, extraordinariamente bello) como delicado.
En su obra, la realidad parece una creación del sueño y del arte, casi demasiado perfecta. Sin embargo, lo que se muestra existe. Y se merece esta rara mirada.
Khánh Bùi Phú está doblemente representada en la exposición React! con "In the First Spring" y "Checking Fishing Nets" (Mención de Honor IN COLORS PROJECT 21-22), fotografías del proyecto "Ancient craft of nomadic fishing in Vietnamese rivers and lakes".
 

Foto por Phú Khánh Bùi

ENTREVISTA

SENTIR LO VIETNAM

¿Cómo nació tu pasión por la fotografía?

En 2015, mientras exploraba una reserva nacional de la biosfera, un lago, en apoyo de un movimiento de conservación de la naturaleza, me di cuenta de lo hermoso, majestuoso y abundante que es el mundo natural. El medio acuático, el bosque y las personas, las comunidades locales, forman un ecosistema en armonía, son elementos en íntima simbiosis.
En ese momento, pensé que sería interesante registrar y compartir toda esta belleza. Esto me inspiró a estudiar fotografía.
Además, nací y me crié en un país con una larga historia llena de héroes, una cultura única. A través de la fotografía, también intento transmitir información sobre el turismo cultural en Vietnam. La intención es dar a todos un mensaje único sobre la cultura, la vida, la gente y el paisaje de mi país.

De tu experiencia como fotógrafo, ¿qué es lo que más te conmueve?

Mi país ha salido de una guerra, de la pobreza, y paso a paso se está desarrollando. El Estado ha hecho mucho para mejorar el nivel de vida de la gente, pero como en cualquier sociedad, siempre habrá ricos y pobres. He viajado a muchos lugares de mi país y la vulnerabilidad nunca deja de conmoverme.
En un viaje, me conmovió la historia de una anciana que trabajaba duro para criar a cinco hijos e intentar darles una vida mejor, un buen trabajo. En cambio, los hijos no podían cuidar y alimentar a su madre, por lo que ella, a una edad avanzada, todavía tenía que pescar camarones y cangrejos en ríos y lagos y cultivar arroz y maíz para sobrevivir.
Le di algo de dinero, aunque tenía poco en el bolsillo para mi largo viaje. Era lo que había que hacer. Los días siguientes, dormí mal, sentí una gran tristeza. Y me acordé de mis padres. Incluso hoy, al compartir este recuerdo, me conmueve.

¿Hay alguna información sobre tu trabajo que quieras compartir?

[sonríe] Tengo un largo proyecto en curso, he llegado a un 70% del camino. Las fotografías seleccionadas para el IN COLORS PROJECT by Lumicroma forman parte de ese proyecto, al que me dedico desde hace más de cuatro años. El título es "Ancient craft of nomadic fishing in Vietnamese rivers and lakes".
Ya debería haberla terminado, pero la pandemia ha dificultado mucho las cosas desde el punto de vista económico. Es casi irrisorio, pero actualmente estoy luchando financieramente para continuar con mis proyectos...

CREDENCIALES

2022
Second award (Silver medal): The Independent Photo Award - Emerging Talent Award

2021
Winner (Gold medal), Gump Photo contest, Hong Kong
Winner (Gold medal), Shoot The Frame, September international competition
Winner (Gold medal), UNPUBLISHED PHOTO, searching for new talents and new art forms around the world by the Musec Lugano Cultural Museum (Switzerland) and the 29 Arts In Progress Gallery, Italy
Second award (Silver medal): Highly Commended badge awarded by Siena Award
Second award (Silver medal): ND Photo Awards (Travel/Culture);
Second award (Silver medal): RPS - The Royal Photographic Society in IGPOTY photo contest - International Garden Photographer of the Year, UK; 

2018
Winner (Gold medal),  Ikei Photo contest, Spain
2022
In Colors Project – REACT! by Lumicroma, Portugal
Musec Museo Lugano Cultural Museum, Switzerland
 
The ancient craft of nomadic Fishing in Vietnamese lakes and rivers, Artphilein Editions SA, Milan-Italia

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En este ámbito, se encuentra la imagen del tiempo y del lugar, de muchos lugares y muchas cualidades del tiempo. Está la belleza de los momentos, los espacios, las culturas y las tradiciones. Hay toda una escala de emociones. Está la poesía de los paisajes y la destrucción que hace la guerra. Hay fantasía en los escenarios improbables. Hay preocupaciones globales, instancias personales. A veces el peso de la existencia; a veces la ligereza de la risa ante la muerte. 
Queda, todavía, la certeza de un mundo caleidoscópico, en permanente cambio, para que las historias se repitan. Porque el hombre se repite. La continuidad de la vida también se mantiene. Está en la cara de muchos. Está en los colores. Está en la luz del blanco y negro. Está en el instinto. En el testamento. En lo que se pierde, en lo que se conquista.

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Mantener viva la memoria exige reflexión y vigilancia y fomenta el compromiso de las generaciones futuras para que, a través de ellas, puedan hacerse eco las voces de los supervivientes, que pronto dejarán de oírse.
Conocemos la historia, hemos visto las películas y leído los libros. Siempre nos han dicho que Auschwitz es el verdadero símbolo del Holocausto, ya que allí fueron asesinados más de un millón de judíos. ¡Una fábrica de matar gente! Gitanos, homosexuales, testigos de Jehová y disidentes políticos también sufrieron en este oscuro lugar.
Leímos sobre los horribles experimentos llevados a cabo por Mengele en Auschwitz. Vimos fotografías de los supervivientes, los cadáveres, los crematorios y los objetos personales abandonados. Comenzamos nuestro viaje a Polonia pensando que estaríamos preparados para enfrentarnos al Centro de Interpretación del Holocausto y, a través de él, encontrar la respuesta a nuestra pregunta: ¿cómo fue humanamente posible?
Durante el viaje, volvimos a visitar a aquellos con los que ya habíamos compartido el sentimiento del campo de concentración. Todas las páginas, testimonios y rostros permanecieron vívidos en nuestra memoria.
Cuando llegamos, ¡nuestra presencia en Auschwitz nos superaba!
Ningún recuerdo, leído, estudiado, visto u oído puede compararse a estar allí. En el silencio ensordecedor de aquel lugar, que lleva en sí la inmensa pérdida del sentido humano, cobra fuerza la pregunta de Theodor Adorno: ¿Cómo es posible hacer poesía después de Auschwitz?

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